BILLET 5 - RESSOURCES INDISPENSABLES

 De précieuses ressources 

 

Parce que le design ne serait rien sans le partage d’idées, les échanges de trucs et astuces pour nous faire évoluer.  Voici une liste de ressources gratuites à utiliser pour présenter vos créations graphiques. 

 

Mockups

 

Les mockups servent à mettre en valeur un projet, en lui donnant une dimension réaliste. Pour le client, c’est plus facile de visualiser le tout dans un mockup qui lui donnera une bonne idée de son produit dans un contexte précis.

 

- https://www.mockupworld.co/all-mockups/ 

 

- https://mockups-design.com  

 

-https://originalmockups.com/mockups/free-mockups

 

 

Texture

 

La texture donne une touche finale au concept. Rien de mieux pour que votre projet soit à son meilleur. 

 

- https://www.brusheezy.com/free/textures 

 

- https://www.pexels.com/search/texture/

 

 

 

Typographie

 

On s’éloigne de la typographie Arial ou Comic Sans et l’on découvre de nouvelles fontes merveilleusement conçues. La typographie permettra de donner de la personnalité et du style à votre travail. Si vous hésitez parmi les choix typographiques, visitez l’article des tendances, afin d’avoir une meilleure idée. 

 

- https://www.awwwards.com/awwwards/collections/free-fonts/

-https://www.graphicdesignfreebies.com/home/category/Fonts

 

-https://www.theleagueofmoveabletype.com

 

 

Merci à tous les créateurs pour leur générosité

 

*Prenez note que certaines ressources peuvent changer de droits d’auteur avec le temps et que d’autres peuvent être gratuites seulement s’il s’agit d’un travail personnel. De toute manière, on en retrouve de très abordables si cela s'avérait payant pour votre client. 

BILLET 3 - PSYCHOLOGIE DES COULEURS

Quand le bleu inspire la confiance et le mauve la sagesse

Dans le marketing de contenu, la couleur permet de donner un impact positif au message. La psychologie étudie l’influence des différentes teintes sur l’esprit humain. Ce concept est aussi utilisé en design graphique pour susciter des réactions émotionnelles.

Comment les couleurs influencent les gens?

La signification et la psychologie de la couleur peuvent influencer le comportement humain ainsi que la prise de décisions. Les gens portent des jugements sur une personne ou sur un objet en quelques secondes et la couleur joue un rôle très important dans cette première impression. Son effet est à la fois subtil et puissant. Parfois, elle peut être la seule raison pour laquelle on a choisi un produit. Elle peut même nous inciter à acheter de manière impulsive. En plus d'être un art, la psychologie des couleurs est aussi une science. En tant que graphiste, il est essentiel de bien comprendre ces différentes nuances et de se questionner. Voici une liste sur la signification des couleurs basée sur des études réalisées sur le sujet.

 

LE ROUGE

 

La couleur rouge crée un sens d’urgence et stimule l’appétit. Cette couleur stimule le corps en augmentant la pression artérielle et les battements du cœur. C’est une couleur qui incite à l’action. Le rouge symbolise les émotions et la passion. C’est une couleur parfaite et très utilisée pour les boutons et bannières web du type “achetez maintenant”.

 

LE VERT

 

Associée à la santé, le calme et la nature, cette couleur permet de relaxer, stimule l’harmonie et encourage un équilibre qui mène à la prise de décisions. Le vert a pour effet de diminuer la tension et faciliter le repos. Pour ces raisons on utilise énormément en publicité le vert pour tout ce qui a attrait à la santé et au bien-être. 

 

LE MAUVE

 

La couleur mauve est associée à la sagesse et au respect. Elle stimule la créativité ainsi que la résolution de problèmes. On peut aussi l’associer à la beauté. 

 

LE BLEU

 

C’est la couleur préférée des hommes. Associées à la paix, à l’eau, à la confiance, à la responsabilité, cette couleur offre un sens de sécurité et stimule la productivité. Le bleu est aussi associé à l’intelligence et à la communication. C’est la couleur la plus préférée à travers le monde. En cas d’excès elle peut être associée à la froideur ou à la distance. 

 

L’ORANGE ET LE JAUNE

 

Les deux couleurs sont joyeuses et transmettent de l’optimisme. Il faut être prudent quand on utilise le jaune, car chez certaines personnes cela peut produire de l’anxiété et stimuler les acheteurs impulsifs. La couleur orange a une signification psychologique très intéressante parce qu’elle combine le pouvoir et l’énergie du rouge avec le côté amical et amusant du jaune. Ce mélange fait de la couleur orange celle qui représente le mieux le confort à travers la nourriture, la protection et l’aspect chaleureux. Cette couleur stimule l’appétit. 

 

LE NOIR

 

Associé à l’autorité, au pouvoir, à la force et à la confiance, mais aussi à la mort. Souvent symbole d’intelligence peut devenir envahissant si trop utilisé. Il peut aussi évoquer le luxe, l’élégance la sophistication et le mystère. 

 

LE GRIS

 

La couleur grise symbolise la maturité, la solidarité et le côté pratique. Trop de gris peut être associé à la dépression et au néant. 

 

LE BLANC

 

Le blanc suggère des possibilités infinies pour créer ce qu’on s’imagine, suggère un nouveau départ. La couleur blanche représente l’innocence, la pureté, la propreté, la paix et la simplicité. Un excès peut donner un sentiment de vide et de solitude. 

 

 

Selon l’institut de recherche sur la couleur, les gens se font une idée sur un contenu en moins de 90 secondes. Le 85% des consommateurs se laissent influencer par la couleur lorsqu’ils décident d’acheter un produit. La couleur aide à reconnaitre la marque dans 80% des cas.

 

Avant de choisir une couleur demandez-vous :

• Pourquoi avoir choisi cette couleur, est-elle adéquate ?

• Est-ce que le contexte a été pris en considération pour interpréter et choisir la couleur ?

• Est-ce que cette couleur est bien combinée de manière à la mettre en valeur ?

• Les couleurs sont-elles fonctionnelles dépendamment de mes besoins (impression ou web) ?

• La couleur est-elle cohérente avec le message que je veux véhiculer ? 

• Mes produits et services s’adressent à quel type de clientèle ?

•  Est-ce que je vends mes produits principalement à l’international est-ce que j’ai pris conscience de la signification de la couleur dans les autres cultures.

•  Est-ce que je me démarque de la concurrence ?

 

 

 

Une fois la couleur choisie, gardez-la, car elle favorisera la mémorisation de votre produit ou service. 

 

 

Pour en savoir plus c’est par ici:

1 https://www.color-institute.com/000-douze-couleurs-cercle-chromatique.html#magenta-symb-resum

2 https://coschedule.com/blog/color-psychology-marketing/ 

Anaïs

BILLET 2 - TENDANCES

Bien plus que du BOLD

Parce qu’en design il faut toujours au courant des nouveautés, voici les tendances graphiques 2020-2021. Bien entendu, suivre les tendances ce n’est pas suffisant, chaque marque a sa propre personnalité et faire des changements non réfléchis pourrait créer une confusion et détruire une réflexion visuelle stratégique. Toutefois, certaines techniques peuvent être adaptées à ce qu’on recherche tout en gardant une cohérence avec la marque. 

Voici les 8 tendances qui se démarquent et les plus mentionnés par les designers graphiques. 

Le 3D 

Grâce à la technologie actuelle, les créations graphiques en 3D continueront à évoluer et seront combinées avec des images en 2D. Les conceptions 3D seront plus attrayantes et renforceront l’intérêt pour la marque en offrant au public une expérience immersive. On peut déjà voir dans plusieurs projets l’utilisation du 3D qui évoque notamment des substances liquides, des textures ou des formes graphiques imaginaires. 

Le monochrome

 

Les nuances monochromatiques sont tendances depuis les dernières années, mais demeurent dans la catégorie des techniques très utilisées soit sur des photos au complet ou des parties de la composition. Les tons monochromatiques combinés avec une couleur contrastante permettent de mettre en valeur ou faire ressortir des éléments dans la composition. 

 

 

L’effet métallique

Dans une texture ou bien utilisé pour faire ressortir du texte, l’effet métallique a tout ce qu’il faut pour accrocher l’œil. Très utilisé en packaging ou en carte d’affaires, il donne une touche luxueuse. 

La typographie

Une tendance qui va continuer à s’épanouir est l’utilisation de différents types de typographie et leurs combinaisons. Elles varient entre géométriques et artistiques, en grandeur et en épaisseur. Surdimensionnées, elles occupent dorénavant tout l’espace et se combinent parfaitement dans une composition minimaliste. Elles produisent un effet marquant soit par leur disposition dans l’espace, la distorsion, la répétition ou encore par l’animation.

 

 

Les motifs imbriqués et les textures  

Les motifs et textures reviennent en force, mais combinés avec d’autres éléments et en mouvement. Elles apportent de la profondeur et ajoutent du style, c’est souvent le détail qui fait toute la différence. On pense au flou, aux textures granuleuses et linéaires ou encore aux textures organiques. En plus de créer une belle ambiance, cette technique est avantageuse, car elle permet de dissocier le fond aux éléments d’avant-plan comme la typographie ou les images.

Les couleurs atténuées 

 

Bien que la couleur Pantone de l’année est le Classic Blue, on adopte des palettes de couleurs plus douces avec une typographie contrastante souvent en noir. 

Le minimalisme

En plus d’être un style épuré qui donne de l’élégance, choisir le minimalisme peut être un avantage pour une page web par exemple, car le poids des pages sera inférieur et le temps de chargement sera meilleur. Google récompense d’ailleurs les pages à chargement rapide avec de meilleurs emplacements. 

Le motion design 

 

L’animation d’illustration prend moins de temps à charger  que les vidéos. On peut les intégrer dans un site avec des transitions entre les pages. Cela peut être un simple effet de survol, une animation de logo, une illustration animée. Il n’est plus rare de voir un logo animé, c’est un plus. Le motion design permet de piquer la curiosité, suscite une émotion forte et favorise la mémorisation. 

BILLET 1 - DESIGN

Design avec un grand D

Dans ce blogue, vous aurez la chance de découvrir le design graphique en plus de retrouver un ensemble de ressources que vous pourrez utiliser dans vos projets. 

On le sait tous, 2020 a été une année d’inattendus et d’incertitudes. Une chose est sure, la communication a pris tout son sens. Avec les nombreuses fermetures et le manque d’interactions physiques, plusieurs entreprises se sont ajustées pour survivre et continuer à exister pour le consommateur. Pour certains, le virage a été assez brutal. Aujourd’hui encore plus que jamais que ferions-nous sans avoir une présence dans le web ? Le design graphique n’a pas réponse a tout.  Bien pratiqué, il peut propulser une marque plus loin, la positionner et la mettre en valeur. Pour garder sa notoriété et son fil conducteur, une marque a besoin de se différencier de la concurrence, mais aussi de garder une certaine constance.
 
Un brin d’histoire
 
Le design graphique est également connu sous le nom de design de communication, design commercial ou communication visuelle et fait partie de notre vie depuis des siècles. Bien que l’histoire du graphisme suit celle de l’humanité et remonte aux peintures de la grotte de Lascaux, ce n’est qu’en 1922 que William Addison Dwiggins a inventé le terme « design graphique ».
 
Aujourd’hui, le design graphique est omniprésent. Sans qu’on prenne le temps de le remarquer, nous captons dans notre environnement et quotidiennement une quantité d’informations importante. De l’étiquette de votre bouteille d’eau préférée jusqu’à la signalisation routière, sur les motifs de votre coussin ou encore sur les multiples interfaces du web et sur bien d’autres choses, il y a eu probablement la vision d’un designer qui est passé par là, à un moment ou un autre de leur production. 
 
Bienvenue dans ce blogue,
 
Anaïs